银泰百货,来膜拜下造梦大神 | 爱马仕梦幻橱窗背后的魔术师
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以下文章来源于Dipsy迪西 ，作者Dipsy迪西
仙女下凡来检阅，不仙不美速狗带～
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2020对时装圈真的好不公平，疫情的爆发带走了太多才华横溢的艺术家。继Sergio Rossi之后，爱马仕也失去了曾经合作了近半个世纪的橱窗艺术仙女Lela Menchari。
Lela的名字也许并不算耳熟，但各位爱马仕之友一定见过她天马行空的橱窗设计。她被誉为爱马仕的橱窗魔术师，几十年里为福宝大道24号的爱马仕旗舰店设计了上百个梦幻橱窗。
她的橱窗不只是用来展示商品的，反倒是更像临街的一个小舞台，爱马仕的手袋和丝巾是这个舞台的主角。
Who Is Lela Menchari ?
莱拉出生在突尼斯，长大之后并不想遵循阿拉伯国家女性结婚生子的套路，就离开了突尼斯在巴黎定居了。
60年代在巴黎国立美术学院毕业之后开始进入当时的爱马仕橱窗team工作。然后在1978年的时候被Jean-Louis Dumas亲自任命为爱马仕的橱窗创意总监。她在任期间也参与设计了爱马仕的丝巾印花。
一直到2013年因为年纪实在太大才离任。对她来说爱马仕是突尼斯之外的第二个家，对她一直完全信任，在创作上也给她足够的技术和资金支持。
正是爱马仕和莱拉之间独特的信任关系，才造就了福宝大街24号的那些梦幻橱窗。今天咱们就一起去细细探索一遍Lela的幻想世界吧！
Draw Me Your Dreams
Lela的橱窗设计和她的突尼斯背景有着千丝万缕的联系，雕花窗格里透出来的光影也好，集市上的手工银器也好，都在她往后的幻想橱窗里占有一席之地。
但对她影响最大的，可能是隔壁邻居Henson夫妇。8岁那年帮妈妈带个口信给邻居，结果带错了门，阴差阳错进入了Henson家的艺术豪宅。
Jean & Violet
Henson夫妇家成了Lela的私人艺术博物馆。这座水洗白的别墅里堆满了世界各地搜集来的艺术品：Diego Giacometti的台灯、Christian Berard的画作、Horst的摄影……
包括很多经过突尼斯的艺术家都会来到Henson的家里拜访。在他们的对话之间，Lela的幻想世界在Henson家的绿荫之下撒野驰骋。
甚至可能她在Henson家的时间比在自己家还多，以至于Jean和Violet简直把她当亲生女儿一样对待，去世之后还把这座地中海边的梦幻花园留给了Lela。
Dar Henson
当时还是法属地的突尼斯既有阿拉伯的异域风情又受到法国的艺术影响，完全就是地中海边的世外桃源。后来爱马仕花园系列里的Un Jardin en Méditerranée香水，就是根据Lela对于这座幻想花园的嗅觉记忆创造出来的。
包括爱马仕的Le Jardin deLela系列丝巾，上面的印花就完全是这座哈马马特花园的缩影。
Henson夫妻不仅给她留了栋大豪宅，还一直鼓励她去发掘自己的艺术潜力。Lela一路从突尼斯美术学院读到了巴黎国立美院，顺便在巴黎结实了小老乡Azzedine Alaa。
当时的Alaa还在Guy Laroche那边做学徒呢。在小老乡的牵线搭桥之下，Lela从美术生转成了Laroche的麻豆。这短暂的模特生涯也为她打开了时装艺术之门。
1961年的时候遇到了人生中的伯乐Annie Beaumel，当时的爱马仕橱窗设计师。Annie跟她说了一句：画出你的梦境。后来的事反正大家都心知肚明，Lela凭借脱缰野马般的幻想能力成了Annie的得力助手。
在这里也想提一提Annie这个同样爱做梦的仙女。在她刚开始接手爱马仕橱窗的那个年代，橱窗就是单一用来陈列商品的，就和一个玻璃柜里的lookbook一样，清汤寡水。
Hermès display by Annie Beaumel
然后Annie在Cocteau、Bérard这帮艺术家朋友的的建议下把橱窗做成了一片小小的艺术装置天地。
因为Annie，爱马仕的橱窗设计在当时是出了名的厉害，一度被称作“街头剧院”。
这一点Lela和Annie还蛮相似的。她在Beaux Arts读书的时候就很爱做剧院舞台设计，到了爱马仕之后就把橱窗当作了舞台，而手袋丝巾则是静止的演员。
Hermès display byLela Menchari
Voyage Of Discovery
出身在一个充满异域风情的国家，再加上不断的旅行，Lela把她的所闻所见都融入进了爱马仕橱窗。这扇小玻璃窗就像是一个奇幻望远镜，站在西方的沃土之上眺望全世界的迷人风景。
/ The Orient /
每一年橱窗的主题并不是Lela自行挑选的，都是爱马仕给出的命题作文。比如说2008年的主题就是The Year Of India。高缇耶负责的成衣系列，春夏季都是充满了印度风情。
相应的，这一季莱拉的橱窗主题也是受印度宫殿阳台的启发，在象牙色的木头上雕刻了非常复杂的花纹，中间放了一个微型喷泉。
整个象牙白的场景里细节都刻画得入木三分，椅子上雕刻的花纹，背景墙上的浮雕人物壁画，甚至还放了一只白色的孔雀！
这一季的概念性手袋是和雕塑家Angélique Lefèvre合作，用欧根纱做了一只Kelly一只Plume。
上面的刺绣和橱窗置景里的门廊雕花都是相呼应的，超级精致，从包身到手柄都很通透。
而且整个包的结构形状也很挺阔，完全不是软塌塌的样子。
这个雕塑艺术家Angélique的作品很有意思，都是用柔软的欧根纱面料打造出精致立体的3D雕塑。我记得之前她还做过一个欧根纱的高缇耶雕像，细致程度相当惊人。
2008年秋冬也是继续沉迷于印度君主的豪华宫殿，只不过这一次整个橱窗都是用富丽堂皇的雕花银器打造出来的。
这个橱窗的雕花细节更吓人，从墙到椅背到细小的棕榈树摆件，甚至到椅子扶手上的小狮子，都是精雕细琢，看得人眼花缭乱。
而这季的Kelly包则是用灰色的磨砂皮革拼接雕花银打造的，远看简直是和大象雕塑融为一体。
雕刻细节里还在花卉藤蔓中融入了小鹿和独角兽…这么奇幻的搭配，也只有天上仙子才配拥有。
能和印度这些手工艺相匹敌的只有波斯湾的明珠土耳其了。2009年的主题是A Beautiful Escape，一个幻想旅行相关的主题。所以这年的圣诞橱窗，莱拉参考了土耳其的前世今生，把奥斯曼帝国金碧辉煌的宫殿和Iznik鲜艳多彩的瓷器融合在了一个空间。
背景墙上的瓷砖全都是来自土耳其的瓷都Iznik，整个场景色彩浓郁到有通感，我真的是隔着屏幕都能闻到一股香料味。
大概是为了欢庆圣诞节，包括这个大橱窗在内，爱马仕这次和Iznik Foundation一共合作了16个橱窗，每个橱窗的背景瓷砖都是Iznik产的。
说到这种颜色爆炸型橱窗，我记得她还做过一个中东汗血宝马系列的橱窗。
她创造了一个红色调的小房间，里面堆满了爱马仕的Cheval d'Orient系列的汗血宝马印花瓷盘，包括壁画也是和马相关的。整个房间的色彩之艳丽简直是要溢出窗框。
以及2011年冬季的橱窗从雕花屏风到椅子到kelly手袋全是金色的，金碧辉煌到我都快看瞎了。中间那个大花瓶据说是莱拉在中国淘到的宝贝。然而整个橱窗又让我的耳朵边一直回荡着：啊沙里瓦啊沙里瓦……
/ The Africa /
从莱拉女士的故乡北非一路深入到非洲丛林，非洲这片人文丰饶之地也给爱马仕的橱窗提供了很多的设计参考。
1997年的圣诞橱窗里，所有的墙面都是用枯草编织的，仔细看有点像我们的夏天睡的…草席。
从墙上都是用牛头骨装饰的，周围矗立着黑压压的屏风和枯枝，像是误入了哪个神秘的非洲部落，有一些小小的害怕。
然后这季的主角手袋Kelly就用了豹纹印花的丝缎面料制作。
1997年爱马仕年度主题就是非洲，所以春夏秋冬四个橱窗全都是非洲相关的。春夏是万物复苏的非洲大草原，很像狮子王动画片里的那种。Plume包上的印花都是卡通长颈鹿。
夏季是草原上的简陋木屋，经过这个橱窗就仿佛能感受到一股潮湿的沙腥味扑面而来。
秋季整个橱窗都是大地色系的，像是一个探险家的房间，墙上挂着地图，角落里堆放着探险途中获得的珍宝。
然后冬季是一个洞穴，里面还有非洲人物壁画。
2010年巴黎的家居店Maison&Objet还展出过Lela根据《走出非洲》向作者Karen Blixen致敬而做的两个爱马仕橱窗。
一个是沙漠中的小帐篷，打翻的陶土水罐边大只的昆虫在沙地里爬行，中间的Birkin和背景里的手工挂毯融为一体。
另外一个场景就是书中描述的撒哈拉沙漠中的一片绿洲，非洲的野生动物栖息于此。整个橱窗就是一个大型野生动物园，大晚上经过可能有一丝惊悚……
/ The Lost Lands/
当然，莱拉之所以被称为造梦仙女而不是世界导游，是因为她在带你走过七大洲四大洋之外，顺便还能带你穿越去遗失之城一睹往日荣光。
像2005年的年度主题是就是河流，然后根据这个主题，爱马仕推出了Jardin系列里的尼罗河花园香氛。
年的夏季橱窗，莱拉就创造了一个埃及废墟，一片沙地上堆着法老石雕和残垣断壁。
里面的手袋和丝巾上都是古埃及壁画同款的各种神明印花。
在这片废墟前流经一条近乎干涸的小水沟，然后沙土和水流之间放了几瓶尼罗河花园。
仔细看橱窗的右下脚还有古埃及用来献给法老和太阳神的莲花，和尼罗河花园一起串联起了这片遗失之地的过去与现在。
1999年根据星象和神话主题她还在这小小的12平方里重现过古罗马遗迹。
突尼斯毕竟也是古罗马的重要行省，很多历史遗迹都有罗马诸神的身影。比如古罗马断柱后面的美杜莎马赛克贴画，就是突尼斯Sousse市的历史遗迹。
然后那块地毯，是根据罗马神话里的海洋女神马赛克贴画纹路织出来的。
有一季致敬墨西哥美人María Félix的橱窗，从天花板到地面都爬满了绿色的蕨类植物，一条河边开满了珍惜花朵。像是一不小心跌进了玛雅丛林帝国，马上要开启夺宝奇兵探险之路。
背景里的画就是Antoine Tzapoff以Maria为原型画的那幅Amazona。
Fantasy Worlds
在这些异域风情之外，莱拉的橱窗里更常见的是超现实梦幻世界，在地球上的任何一个角落都找不出类似的景色。
/ Landscape/
1998年的年度主题是Tree，这年的夏季橱窗是和园林建筑家Franois Houtin合作的一个全白色垂柳橱窗。
1998其他三季的橱窗估计也都是和Franois合作的，全都是#此景只应仙境有#系列。春季的白色花园里，枯枝上冒出了小小的花苞，帆布做的Kelly正适合带去春游。
秋季的橱窗像一个丰收的田园，堆满了各种大小各种熟度的南瓜。那只棕黄色的Birkin像是一只熟透了的老南瓜，正适合拿去月底的万圣节用。
冬季反倒是很意外的没有做成白雪皑皑的全素白橱窗，居然是生机盎然的绿色，可能是某位神仙娘娘栖身的隐秘绿洲吧。
这个Franois Houtin可是曾经在1991年为巴黎市政府翻新杜勒丽花园的建筑家。尤其他的绘画作品都很神秘很乌托邦。
之前爱马仕还和他合作过一系列的手绘印花瓷器叫做Les Maisons Enchantees。
记得2010年秋季的橱窗，是在一个森林里的洞穴中堆满了Franois创造的印花瓷器，和整个场景你中有我我中有你，很妙。
我印象最深的是莱拉任职爱马仕橱窗创意总监最后一年，也就是2013年的冬季橱窗。又一次把各位窗外看客带入了一个热带仙境。
一汪绿色玻璃做的泉水四周环绕着仙人掌之类的热带植被，和背景壁纸上的树林真真假假让人分不清。
这片秘境之中居然还立着几只火烈鸟。
/ Life is a Beach /
沙滩海洋也是爱马仕常年爱用的主题。1979年的夏季橱窗就是还原了全法人民夏季的聚集地——海滨浴场。
看着这些横七竖八乱扔的衣服就像是真的站在南法的海边，身边围绕着闹哄哄的人群，甚至还能听到熊孩子的因为过于快乐而发出的尖叫声。
接下来1981年夏季是最有故事可讲的一个橱窗。这一年莱拉请了Beaux Arts的学弟雕塑家Benot Luyckx，用白色的大理石做了一个海浪雕塑。
然后在橱窗里铺了一层沙子，把雕塑往中间一供，铺了两块沙滩巾，扔了几件比基尼两副墨镜就完事儿了。和她以往那种繁花似锦的橱窗相比，这次是真的极简到Jean-Louis Dumas都懵了。
莱拉让店员在店门口不停地喷洒爱马仕刚出的橘绿之泉古龙水，结果每个经过门口的路人都被吸引住了，很快整个店门口都挤满了来呼吸夏日空气的人群。莱拉之所以是橱窗魔术师，就在于她知道如何具体地传达普通人脑海中的抽象场景。
包括这一年的珠宝橱窗也是用了Benot的大理石雕塑作陈列。
2017年爱马仕致敬莱拉办了历年的橱窗展览，81年的这块海浪雕塑自然是爱马仕的精选橱窗。一同展出的还有莱拉用珊瑚礁做的一只Kelly。
我想到2011年夏季的椰树沙滩橱窗好像也是很容易引起通感的一个场景。白沙滩白椰林之间散落着无数爱马仕Bleus d'Ailleurs系列瓷器以及两只草编野餐Kelly包。
这些利摩日瓷器上的纹路立刻就让人想到了延绵不绝的海浪，未见海水就先闻其声了。
2012年的春季橱窗是一片金灿灿黄澄澄的沙滩，彩色亚克力做的各种手袋像乐高碎片一样散落其中。
不过这整片黄沙都是海绵做的…而背景里的那个黄色大圆盘是艺术家Manuel Mérida的作品。好像这季的橱窗都是用他的彩色圆盘做背景装饰的。
/ Fairy Tales /
小时候除了上山下海乱跑之外，莱拉应该也是没少看童话故事。像爱丽丝仙境一样的奇幻橱窗，在她的作品里也比比皆是。
像1990年秋冬她就搞过一个类似加勒比海盗不老泉的橱窗。戴着花冠的骷髅新娘守护着绝世珍宝，不过这里的珍宝可能是一只有钱也买不到的Kelly。
还有1999年的秋冬橱窗是一个嫩粉和薄荷绿配色的水晶洞，不仅墙壁都是粉色水晶，天花板上还垂挂着水晶帘。
最让人闭嘴惊艳的水晶置景是2009年秋季的水晶飞马。柠檬黄和丁香紫的幕布之间竖起了一个巨大的紫色水晶洞。
中间这个希腊神话里的珀伽索斯飞马，从翅膀到身体全是用水晶做的，身上还背了一个黄色的迷你马鞍，精细程度让人原地傻眼。
还有2010年的圣诞橱窗也蛮疯的，是小时候做梦都会笑醒的那种生日爬梯。
地上铺满彩色鲜花，桌上堆满齁甜的糕点，简直是整条街最幸福的橱窗。
而且桌上的马卡龙和曲奇都是Pierre Hermé提供的，绝对是好吃到骂人。甚至这些曲奇的中间居然还点缀了珍珠……
12年的圣诞小橱窗也蛮童话的，画了很多以动物为主角的肖像油画，感觉每一个小橱窗都在讲述一个小故事。
莱拉还做过一个东海龙宫+盘丝洞的奇妙组合世界，泛着荧荧绿光的几个洞穴里爬满了苔藓。
然后珍珠贝母做的展示台上站着一只和背景同绿的Kelly，感觉就是东海龙洞的宝藏储藏室对不对？！
霸特，洞穴门口又蒙着一层蜘蛛网，有点分不清到底是盘丝洞还是龙宫……
这个场景的每一个细节可都不简单。蜘蛛网上的每一个结点都点缀了水晶，来模仿清晨的露水。
然后这些绿色的波力海苔色背景，都是用丝绒线编织起来的毯子，为了在有限的空间里创造洞穴的深邃感，还要用到很多种不同的绿色去组建一个场景。
我记得2013年的新年橱窗也是差不多的场景，但里面放各种美丽的白孔雀、天鹅，还有一只兔子，完全就是爱丽丝梦游仙境。
Contemporary Art
现代艺术并不是近十几年才进入爱马仕橱窗的，莱拉早就做过一些非常宏大的现代艺术主题橱窗。
1993年的年度主题就是和马相关的。莱拉并没有很直白地在每一季橱窗里放一匹真实的马。她反倒是在最开始的春季橱窗里放了一台破墙而出的雅马哈摩托车。
仔细一想，摩托车之类的交通工具不就是现代社会的马匹么？只是把动物的血肉之躯换成了机械的钢铁之躯。嗯，我觉得她的punchline不错。
2013年根据A Sporting Life的主题，雅马哈摩托车又一次出现在爱马仕的春夏橱窗里。
这次是带翅膀的酷炫鹦鹉色摩托车，大概是和带翅膀的水晶飞马平起平坐的地位。
1995年和Christian Renonciat合作的木雕大概是最出名的一件艺术作品。
据说这是古希腊神话中的赫耳墨斯（Hermes）之脚。传说他双脚带翼，行走如飞，所以可以做众神的信使。
之后2011年很出名的那个金属马雕塑也是Christian Renonciat做的。
从天花板到地面全用了钢板覆盖，工业时代的标志性产物在这里和手工艺精神相遇，感觉这可能也是爱马仕一直以来想通过橱窗展现的主旨吧。
包括这一季置景里的每一只箱子都是金属打造然后皮质包边的。
而这匹钢铁之马最外面其实也是有一层橙色的皮质包裹的，仔细看还能看到白色的辑线。这样费钱费时的艺术装置也真的是只有爱马仕愿意做。
至于马背上的银色雕花小马鞍，是2008年印度主题里的马鞍拿过来循环使用。
我记得接下来2012年冬季橱窗也是铺天盖地的银色钢铁空间。
然后中间摆的巨型银色雕塑其实是Baschet兄弟做的雕塑型乐器，是真实的可以用来演奏的。
其实这个雕塑在1996年的春季橱窗就出现过，当年的主题的是Music，莱拉在每一季的橱窗里都放了一些乐器相关的物件。
莱拉本人觉得她最疯的橱窗是1999年Star and Mythology主题的春季橱窗。她让Albert Féraud给她做了一颗金属的陨石，然后悬浮在橱窗的中央。顶上是一面镜子，看起来就是宇宙里的两个平行空间，超级酷。
我记得有还一季的珠宝橱窗，居然搞到了一座César Baldaccini的压缩系列雕塑：压缩的猎号。说真的，爱马仕的财力和资源应该也是莱拉橱窗设计的重要组成部分。
不过也别以为莱拉的工作就是指使别的艺术家干活哈，她自己其实也差不多是半个包工头，从纸胚建模到真实地拿电钻，有啥是她不会的？
每季的橱窗里还有一大看点，就是用各种特殊材质做的手袋。这些手袋都是爱马仕集团为了呼应莱拉的橱窗主题，专门花重金和超凡工艺打造的特殊款。
比如像盘丝洞那个绿色宝藏Kelly，是用真实的孔雀毛做的。放大看这个工艺细节真的是让人窒息。
还有一季的橱窗做的是全粉色的珊瑚主题，然后那季的Plume表面铺了一层贝壳。
非洲主题秋季橱窗里的的Kelly则是用木头打造的。
2011年钢铁之马橱窗里的Kelly表面居然还是用金属丝编织而成的……非常豪华的一个钢丝包。
这些装置艺术品级别的手袋在秀场都找不到，也不会售卖，只会偶尔在爱马仕的收藏展览上现身。其余时间它们都在莱拉女士的办公室积灰哈哈哈哈哈。
