漫步者,《绿皮书》告诉我：一起听歌的男孩子都会成为好基友。
前几天刚刚落幕的第91届奥斯卡，电影《绿皮书》几乎毫无悬念地打包了最佳原创剧本、最佳男配角、最佳影片三个大奖。本片也成为史上官方引进手速最快的奥斯卡最佳影片——今日国内院线正式登陆。
电影讲述了黑人钢琴师谢利为前往种族歧视最严重的美国南部巡演，雇用了一个混迹酒吧的白人司机托尼一路开车南下，阶级层次完全不同的两人矛盾不断，却又在彼此最需要时共渡难关，最后成为挚友的故事。
乍一看貌似很正常，但结合当时美苏冷战、种族歧视相当严重的背景，是什么能够打破种族、阶级、国家的界限，让二人成为挚友？就得从每一场音乐巡演开始讲起。
音乐是开始
托尼第一次对谢利产生认可，是从听到他的第一场音乐三重奏开始的。
托尼虽是白人，却一直过着十分黑人的生活，不仅爱吃黑人的食物，对黑人音乐更是如数家珍。区别于以往他熟知的在街头或舞厅里流传的黑人舞曲，谢利融合了古典与流行的音乐只在白人聚集的高级场馆中响起。
在白人不允许黑人演奏古典音乐的艰难境况下，由此可见谢利的音乐天赋，在托尼写给妻子的第一封信里，他称谢利为天才。
音乐是盔甲
在一场接着一场的巡演中，托尼发现谢利并不开心，而且非常孤独。能在舞台上与白人音乐家一起演出三重奏，收获满堂彩，下了舞台却只能一个人喝酒一个人住在绿皮书上收录的旅馆，独自租车雇司机巡演，可见他从未真正融入白人的圈子。
而在精神上，受过高等教育的谢利与其他黑人又是那么格格不入，他夹杂在黑白之间迷茫孤独，所以他宁愿舍弃三倍的报酬来到南方，不仅仅是想证明黑人也能演奏古典音乐，更因为音乐是他唯一的朋友，也是他与世界对抗的武器，音乐在这里，是盔甲。
音乐是尊严
“用音乐来改变世人的眼光，甚至改变命运”
这个想法真的行得通吗？
“可以。”
因为事实如此，巡演三重奏里来自苏联的音乐家和美国白人音乐家，证明了对音乐共同的热爱和追求足以打破种族、阶级、国家的桎梏，使彼此抛弃偏见和隔阂走到了一起。音乐让谢利赢得了掌声和认可，这一点并不因为他的肤色而泯灭。
音乐是谢利作为黑人与他人对话、为黑人发声的介质，在这里，音乐便是尊严，能治愈一切。
音乐是自我
真正让两人成为挚友的契机，是在最后一场巡演结束之际。因为被歧视黑人的白人赶出了餐厅，他俩只好来到了一个专为黑人开放的酒吧，在这里，谢利迈出了孤独的那一步：在一架老旧的、架子上还放着威士忌的钢琴上结束了他的南下巡演之旅。
这是他成名后第一次为黑人同胞演奏，也是第一次演奏属于“属于黑人的音乐”，在十指快速掠过每一个黑白键的瞬间，谢利在音乐中寻找到了来时的道路，预见了余生的归途，音乐在这里，是自我，无所畏惧。
音乐是良药
影片中有一个特别触动人心的情节，托尼出手袭警使得两人被关了号子，谢利分明啥也没做，却因为肤色被连坐。
但即使身陷囫囵有可能错过演出，谢利也拒绝用暴力解决问题。不因为自己是黑人便消极抵抗，而是一直优雅体面地对歧视说不，争取身而为人的权利。而说不的底气，是从小学习的高等教育，是给予他认知和自尊的音乐赋予的。
影片最后响起的圣诞歌曲，驱散了谢利的孤独，也温暖了屏幕前我们的心。音乐打破了偏见、种族、肤色等原本以为牢不可破的一切，而就像托尼所说，这世上到处都是害怕主动迈出第一步的孤独的人，音乐让谢利迈出了第一步，继而源源不断地从中吸取养分，音乐让托尼抛弃了种族观念，收获了一位一生的挚友....
音乐不是入口的方子，却是入心的良药。不管是影片中百味杂陈的触动，还是生活中酸甜苦辣的思绪，每个人总有那么一刻，从音乐中汲取过力量，虽然无法与世界和解，却足以让我们昂首向前，成为比上一刻更坚定的自己。
而漫步者，希望能与你共同经历更多。
