曲美家居,设计师美谈 | 张永和：不受限的设计人生
不知道大家还记不记得？2016年3月，曲美家居和非常建筑合作完成的“我爱瑜伽”系列在上海当代艺术博物馆非常建筑设计展惊艳亮相。
同年四月，这样一组将弯曲木工艺带到新高度且带有实验性质的家具设计作品，一经面世便席卷全国，成为广大消费者的宠儿。不仅如此，融合了新理念，新工艺，新美学的“我爱瑜伽”系列卷挑桌荣获2017年中国创新设计红星奖。
在“我爱瑜伽”上市三周年之际，让我们一起走进非常建筑工作室主持建筑师张永和老师的设计世界，一起去了解他眼中的设计。
圆眼镜、锅盖头、粗眉毛，说话缓慢、音调稍高，有着“萌大叔”外表的张永和为中国建筑行业开创了很多个第一：
△ 曾于2005年任美国麻省理工学院建筑系主任，这是华裔人士第一次在国际建筑研究著名学府担任要职；
△ 第一个担任普利兹克建筑奖评委的中国人；
在广东清溪的“坡地住宅群”工程作为首次中国人设计的在中国的项目获得美国进步建筑奖；
△ 作为唯一的中国建筑师参加第七届威尼斯建筑双年展；
△ 第一位涉足家居、服装、舞美、首饰、餐具等多个领域的著名建筑师
……
“不被定义，永不设限”
搞跨界，玩混搭，是时下流行的做法。但你也许想不到粉丝爱称“豆浆叔”的张永和能把跨界玩儿到什么程度。
作为一名建筑设计师，除了承接上海设计中心、法国巴黎国际大学城“中国之家”地块等建筑设计项目外，张永和还成立了服饰品牌，设计餐具、家具、首饰、舞台灯，甚至还设计过蛋糕！他对待蛋糕也像对待建筑一样，其设计是通过严谨的调研、分析和实验得来的，并注重食客的习惯以及蛋糕本身的材料和结构。
此外，他还拍过电影，出版过绘本……你永远也猜不到他下一个进军的领域，也不知道还有什么是他不能做的。
△张永和设计的葫芦系列餐具
△用童年时父亲故事里的人物原型写的绘本《小侦探》
△ 策划并拍摄的微电影《影捉影》
张永和拥有着一个自由的灵魂，所以他在“我爱瑜伽”系列产品中注入了同样自由的灵魂。人们的需求千变万化，设计师要怎样为千姿百态的空间创造适宜的产品，“我爱瑜伽”系列是张永和的答案：
△ 只有一张胶合板，单薄，但造型优美，承重表现优异；
△ 可以坐，也可以席地而坐让他们成为桌子，使用方法不受限；
△ 不属于“极简”、“北欧”、“新中式”任何一个标签，曲木工艺为设计创造了更大的弹性；
△ 柔软不是因为妥协，弯曲是为了延展，进入以前不敢想象的世界。
“一个好的设计师，他的想象力应该来自于对材料的深刻认识。曲美让我的想象力落地生根。”
张永和致力于研究材料、工艺、结构，作品最终呈现出来的特质通常是有趣、有故事，而让人念念不忘的则常常源自作品所反映的文化。例如2012年建成的北京雍和宫京兆尹餐厅，是一个在建筑基础上改造的素食餐厅。瓦的多种组合方式得到了极致挖掘。
对于材料的深刻认知，曲美和张永和不谋而合。而曲美对材料的深刻认识体现在技艺的传承与创新之中。弯曲木这一从上世纪40年代就开始使用的技术在张永和手中焕发出新的生命力，“我爱瑜伽”系列产品惊艳问世。
在安静的展示时，一气呵成的延展让人产生说不清的圆满感，而木材的硬和线条的柔之间形成的微妙的冲突让家具突然拥有了生命的张力。当你坐在椅子上或是倚靠在桌子上时，微微的颤动应和着你身体的力量，仿佛瑜伽行者深邃的呼吸起伏，一种以前从未想象过的感受将你包裹。流畅而静美的设计中呈现出一种跨越设计风格和时代界限的生活趣味。
当“意匠”与“艺匠”相遇，究竟会擦出什么样的火花？
说起“我爱瑜伽”这一系列的产品，张永和总是笑着说自己是设计师，谈的都是家具应该怎么做、怎么用，曲美家居的董事长赵瑞海才是“老师傅”，解决最关键的技术挑战，这是两人共同打造的“掌上明珠”。
“没有弯曲木就没有今天的曲美。当年我是亲手画图，亲手开模，总觉得这东西特别有意思。”赵瑞海对弯曲木的情有独钟可见一斑。”从1993年开始做弯曲木，赵瑞海看遍了这一工艺的所能承载的所有想象，却还是在看到“我爱瑜伽”作品的一瞬间感到了激动。“张老师给了这个在中国有二十几年传统，在欧洲有四十多年历史的传统工艺以新生，又燃起了我对家具的热爱。”
惺惺相惜，心有灵犀。
当“意匠”和“艺匠”相遇，有着丰富韵味的传统工艺与现代性十足的想象力彼此成就了“我爱瑜伽”系列作品，也成就了张永和与曲美共筑美好生活方式的愿景。
张永和作为一名建筑师和曲美的跨界合作让曲木工艺焕发新生，也将“永不设限”的理念传达出来。无数如同张永和一样热爱设计、热爱思考、热爱生活的国际顶级设计师汇聚于曲美国际设计联盟，不断地为我们打造产品和空间，创造美好的生活方式。
在未来的日子里，我们将继续走入他们之中，感受他们眼中的世界，领悟他们关于生活的思考，敬请大家持续关注《设计师美谈》系列，体会设计创造出的美好生活！
